单国栋在艺术追求中完美自我人生( 二 ) 天才|经典|笔下|艺术|油画|老年

2007年，单国栋在河西学院书记的邀请下，回母校办了“基础教育回校展”，他也是当时毕业学生中第一个回母校办画展的学生。
1992年，美术老师成为了单国栋大学毕业后的第一份工作。但教师微薄的工资不能支撑美术创作的开支，生活的困境，梦想与现实的差距，让单国栋明白现在的生活并不是他想要的。
然而，有理想就有机遇。单国栋偶然在报纸上看到一家北京公司招聘画师的消息，点燃了他去北京追梦的希望。1993年底，单国栋揣着借来的一千多块钱，踏上了开往北京的列车，加入了艺术追梦的人潮中。
上世纪90年代，改革开放开始向纵深领域拓宽，但当时北京的艺术市场还没有形成，旧的体制仍然占据主导地位，艺术文化充满争议，对于中国第一批北漂艺术家来说，境遇是非常艰难的。
历经几番周折，单国栋通过了北京一家外资企业的招聘考试，进入公司成为画师，实习工资一个月700元，相比之前的工资翻了好几倍，但与公司正式画家的工资差距还是很大。
“最初到北京的时候，我一直有个想法，就是挣够一万块钱去知名的艺术学院进修，提升自己的艺术修养和创作水平。”他回忆说。然而，计划赶不上变化，梦想成为画家的单国栋却在一次偶然中步入了“商海”。
1994年，由于朋友无力给单国栋还借款，便介绍了一个商场老板给他认识，老板在商场内给了单国栋一个摊位供他卖画。没想到，因为他的热情与勤奋，使得自己的字画生意日益火热起来，而单国栋也开始正式进入了商业界。
经过几年努力的打拼，北京的几个知名商场都有了他自己的店铺，并越开越多。但是，随着竞争压力的日益增加，单国栋也开始感觉有些力不从心。
“那五年，我感受到了经商的煎熬，因为扩展太快，资金链跟不上，总有各种事情需要解决，有时候想问题想到彻夜难眠。”他说：“那时候，我突然意识到经商不是我的初心，来京的目的是实现画家的梦想。随后，我跟各处的店铺负责人联系，把所有的画撤下来，把店铺关了。”
就这样，从“商海”走出来的单国栋开始专心研究书画，经历数十载的磨炼，他对艺术的表达有了不一样的看法，书法、油画、国画、雕塑对于他来说只是表达情感的不同方式，对于这些表达方式他已经有了自己的风格。
2005年底，单国栋认识了工笔花鸟画大家莫晓松。从那时候起，单国栋开始探索油画和国画结合的路径，在传统的绘画继承上运用创新理念，创造出中西合璧的绘画方式，形成了独具一格的画风和自己独到的语言和表现力。
对于绘画的理解，单国栋与其他画家都有所不同，他喜欢在传统艺术上结合西方思想，将油画中 “虚”“实”结合的画法运用到国画上，来体现作品中以小见大的效果。
2019年7月，单国栋作为土生土长的甘肃人，回到甘肃举办了作品展，而展览主题“不忘初心”更是表达了单国栋近30年艺术创作的执着追求。尤其是在兰州站书画巡展中，他独具特色的国画作品更是吸引了业内人士和众多书画爱好者到场围观并给予了高度评价。
“这次在甘肃办巡展主要是想回到初心，回到本质，在老家甘肃展示作品，让更多的人认识我。”他由衷地说。
改革开放30多年来，众多的中国油画家筚路蓝缕、胼手砥足将写实油画推向了一个新高度，而单国栋就是这支队伍中的实力派佼佼者。
“艺术的发展和现实生活是离不开的。”单国栋认为：“中国写实油画虽然迅速发展，中国各时期的油画家都为此付出过很多心血和贡献，但在中国人生活中，它还是很陌生的，毕竟它在中国还是新生儿，不但需要艺术家努力，更需要广大群众更多关爱和支持。但西方的油画艺术在中国真正溶于中国的人民大众生活中，变成中国自己的油画风格，那还需要更长的时间，一百年、两百年，甚至需要更多的时间，研究和发展它是中国油画家的使命。”
“随着时代的发展，生活日新月异的人们审美水准的提高，传统的写实风格和方法必然受到严峻的挑战。”他说：“在这种情况下，如何发展写实油画成了一个重大的课题。这其中，画家对生活的开掘能力就成为一个重点。我们不可能将创作视角停留在一个简单的描摹过程，而更需要从描摹中去捕捉生活的内涵与本质，反映题材中所蕴籍的民族个性、民族心理与特有的情感表达、认知方式，从而引发人们对一个地域、一个族群文化命运的思考和感悟，引发大家对现代文明观照下人们的心态嬗变的思考与躁动，从而带来一种深层的审美感受和精神主派。”

单国栋 在艺术追求中完美自我人生( 二 )

单国栋在艺术追求中完美自我人生( 二 )